Apolo e Daphne de Bernini: verossimilhança da literatura mitológica latina na escultura barroca

Resumo

O Mito de Apolo e Daphne é um dos mais recorrentes em toda a Antiguidade e também um dos que apresentam várias versões. Em todas elas, o ponto em comum é a fuga de Daphne das investidas amorosas de Apolo, culminando com a sua transformação em Loureiro. É esse o momento que Bernin imortaliza em sua escultura, que compõe o grupo borghesiano integrando o conjunto que retoma uma série de narrativas míticas. Influenciada pela cultura helenística e pelas estátuas desse período do qual faz parte o laocoonte, a estátua de Bernini se caracteriza pelo movimento espiralado e pelo dramatismo da cena representada, típico da representação desse período que valorizava o ápice da ação, seu clímax. O momento em que todo o drama se revela conferindo um ar teatral à cena. Além disso, deve-se notar o extremo realismo com que essas obras foram dotadas: as texturas das carnes, a riqueza de detalhes e a construção dos rostos. Nesta comunicação, pretendemos fazer um cotejo entre a descrição do mito de Apolo e Daphne descrito na literatura latina nas Metamorfoses, de Ovídio, através da análise profunda do léxico latino utilizado por esse autor, relacionando-a com os detalhes escultóricos de Bernini. Embora a questão da mimesis permeie nosso cotejo literário-escultural, seja ela considerada pelo lado platônico ou aristotélico, a questão artística, considerando-se também a questão da presença ou não da imitatio latina, já se constitui numa realidade: a verossimilhança inter artes, a literatura e a escultura. É essa verossimilhança que pretendemos analisar e discutir até que ponto a escultura de Bernini foi fiel ao texto latino, ou se fez dele apenas um ponto de partido, preservando apenas, senão o texto, a emoção do momento que este conseguiu imprimir em suas linhas.